Asien-Musikfestival in Berlin feiert mit traditionellen und modernen Klängen Premiere
Mirjana Schacht
Asien-Musikfestival in Berlin feiert mit traditionellen und modernen Klängen Premiere
Das Berliner Asien-Musikfestival startete am Montag im Konzerthaus
Über mehrere Tage präsentierte das Festival traditionelle und zeitgenössische Klänge aus ganz Asien. Das Programm reichte von koreanischen Kunstliedern bis zu mongolischen Volksweisen und zog ein überwiegend weibliches Publikum an.
Eröffnet wurde das Festival mit einem vielfältigen Programm, an dem Künstler aus Japan, Korea, China und der Mongolei mitwirkten. Jeder Auftritt wurde mit begeistertem Applaus bedacht – ein Zeichen für die Begeisterung des Publikums sowohl für traditionelle als auch für moderne Kompositionen.
Der Tenor Ju Hyeok Lee präsentierte koreanische Kunstlieder und zog dabei Vergleiche zum deutschen Kunstlied. Seine Darstellung unterstrich die emotionale Tiefe des Genres. Später präsentierte das mongolische Duo Khukh Tenger traditionelle Volksmusik und nutzte Instrumente wie die Morin Khuur, um ihr kulturelles Erbe lebendig werden zu lassen.
Es folgte ein koreanisches Ensemble, das in modernen Stücken traditionelle und westliche Instrumente verband. Die Gesangsgruppe Quarticolo interpretierte derweil Lieder aus China, Japan und Korea und wechselte mühelos zwischen Sprachen und Stilen. Das Nur Ensemble beschloss den Abend mit einem Streichquartett, das westliche Spieltechniken mit asiatischen Musikeinflüssen vereinte.
Diplomaten aus mehreren Ländern besuchten die Veranstaltung, was auf Pläne für künftige Festivals mit einem noch breiteren musikalischen Spektrum hindeutet.
Das Festival endete mit begeisterten Reaktionen des Publikums auf jeden Auftritt. Die Veranstalter deuteten an, die Veranstaltung in den kommenden Jahren ausbauen zu wollen – möglicherweise mit der Einbindung weiterer Nationen. Die Mischung aus traditioneller und moderner Musik hinterließ bei den Besuchern einen bleibenden Eindruck.
